Digitale Kunst und NFT
Digitale Kunst existiert seit den 1960er Jahren – die Debatte über ihr Verhältnis zum Kunstmarkt ist aber erst mit den NFTs von 2021 in die breite Öffentlichkeit gedrungen. Mit nicht-fungiblen Token ließ sich erstmals ein digitales Bild als Unikat ausweisen und für Millionen verkaufen. Was folgte, war ein Boom, ein Crash und eine nüchternere Neuorientierung: Was ist ein digitales Kunstwerk wert, wenn es unbegrenzt kopierbar ist?
Generative Kunst
Generative Kunst entsteht nicht durch direkte manuelle Gestaltung, sondern durch Regeln, Algorithmen und Systeme, die der Künstler oder die Künstlerin entwirft und dann eigenständig ablaufen lässt. Das Ergebnis ist oft überraschend, manchmal unvorhersehbar – und immer Ausdruck eines Denkprozesses, der vor dem ersten sichtbaren Strich begann.
Natur und Land Art
Land Art verlässt das Atelier und das Museum und macht die Erde selbst zum Material und Ort des Werks. Seit den späten 1960er-Jahren haben Künstler Spiralen in Salzseen gebaut, Steinkreise auf Berggipfeln errichtet und Schnee zu vergänglichen Skulpturen gefügt. Das Werk gehört der Landschaft – und vergeht mit ihr.
